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sábado, 31 de octubre de 2009

TORI AMOS: LA ÚLTIMA DIOSA.


Siempre es un Placer hablar de Tori Amos y en esta ocasión tenemos una excusa perfecta para repasar su carrera, ya que el próximo 10 de Noviembre sale a la venta MIDWINTER GRACE un disco navideño que , al parecer, recupera a la Tori Amos de sus comienzos.


Tenemos poca información sobre este producto, pero de lo que sí estamos seguros es que no se trata del típico disco navideño al que nos tienen acostumbrados otros artistas. Pero claro... Es que ella no es como ningún otro artista:



Para empezar, no hay nadie en el panorama musical que tenga mas contentos a sus fans. Siempre hay material extra de Tori entre disco y disco oficial; Primero fue la edición de todos sus conciertos de la gira "Original sinsuality" en Cd, luego vino "Fade to Red" un DVD con todos sus vídeo-Clips, y por último: "The Piano Box" una caja con indescriptible material de la artista entre rarezas y "demos". Este año toca, "Midwinter Grace", un disco navideño del que escucharemos A SILENT NIGHT WITH YOU:



Cuando todavía está fresco su último trabajo: ABNORMALLY ATTRACTED TO SIN que salió hace pocos meses, lleva girándolo por todo el mundo desde Julio...


...Y que ya ha dado tres buenos singles WELLCOME TO ENGLAND



MAYBE CALIFORNIA



FIRE TO YOUR PLAIN



Tanto "Abnormally Attracted to sin" como "Midwinter Grace", pertenecen a la última etapa de la artista, coincidiendo con su tercer cambio de discográfica (Universal Republic). Pero... Mejor empezar desde el principio:


Para comenzar a hablar de Tori Amos, habría que remontarse a 1992 cuando apareció en el mercado LITTLE EARTHQUAQUES Un disco definitivo en la historia del pop. Recordemos que Nirvana y el Grounge llenaron páginas y páginas por aquella época. Pero Amos supo ocupar su sitio, supo revivir el espíritu personal de artistas como Joni Mitchell o Kate Bush, abriendo un nuevo camino en el ámbito musical de la década de los noventa, fundiendo virtuosismo y técnica con impactantes letras y poderosas interpretaciones vocales. De ella se ha dicho que es al piano como Jimi Hendrix a la guitarra.

WINTER:

PRECIOUS THINGS :



CRUCIFY:



y SILENT ALL THESE YEARS, son algunas de esas grandes canciones:



"Little Earthquakes" es un disco para escucharlo entero de principio a fin.Mención a parte tiene el tema cantado a Capella ME AND A GUN



En 1985, después de tocar una noche en un bar, Tori dejó subir a un cliente regular del establecimiento a su coche para llevarlo a su casa. Este extraño fue quien minutos más tarde la amenazó de muerte si no satisfacía sus necesidades sexuales. Aquella dura experiencia la describiría más tarde en Me and a Gun, canción en la que narra su propia violación, que ocurrió cuando tenía 21 años.

UNDER THE PINK (1994) le reportó unas excelentes críticas y supuso su consolidación en el mercado internacional. En él contó con la colaboración de Trent Reznor (Nine Inch Nails).Este disco contiene una de sus canciones mas emblemáticas: CORNFLAKE GIRL

PAST THE MISSION



Pero tal y como su anterior trabajo, debe ser escuchado desde el primer corte hasta el último sin interrupciones. "Under the pink" es otra obra maestra. Y para muestra este descomunal PRETTY GOOD YEAR:

GOD:



BOYS FOR PELE (1996) significó una apuesta arriesgada por parte de Tori: grabado en directo en una iglesia irlandesa en Delgany, CO. Wicklow, la mayor parte de las canciones prescinden de guitarras o pianos y dan paso al barroco Clavicémbalo y a ocasionales toques de trompeta o saxo.



Un disco que sorprendió en su momento: un sonido rupturista, arcaico pero a la vez tremendamente nuevo en el mundo del pop, y letras aún más pantanosas y surreales de lo habitual. TALULA es un claro ejemplo de todo lo que acabo de contar:



Otro de los singles mas destacados de esta pequeña joya fue: CAUGHT A LITE SNEEZE

HEY JUPITER:

FROM THE CHOIRGIRL HOTEL (1998) es uno de los discos mas reivindicados por las nuevas generaciones que se acercan a la música de la artista.


En él, Tori Amos supo conjugar la electrónica de finales de los noventa con sus elementos recurrentes. SPARK nos trajo este inquietante vídeo:

RASPBERRY SWIRL le supuso una nominación a los Grammys como mejor vocalista femenina pop:



También fueron importantes: CRUEL o



NORTHEN LADD




TO VENUS AND BACK (1999) es quizá uno de sus discos más oscuros, si bien obtuvo buenas críticas y considerable éxito de ventas. Bliss, Glory of the 80's y 1.000 oceans fueron distribuidas como singles acompañadas de impactantes videoclips. Como habrán podido observar, YouTube está plagado de actuaciones en directo de la artista. Hay muy pocos vídeos oficiales. A continuación 10.000 OCEANS en directo desde Viena en Mayo del 2009.



Y este alucinante vídeo oficial de la misma canción:

COOLING siempre suele cantarla en todos sus conciertos y fue precisamente en este álbum la primera vez que la grabó:



STRANGE LITTLE GIRLS (2001) es ese disco de versiones que cualquiera que sea alguien en la música debe poseer en su discografía. Con él, cerraba la primera etapa de su carrera que coincidía con el fin de su colaboración con Atlantic Records.


En este disco versiona temas de autores masculinos bajo una visión femenina. Una de las versiones mas logradas es la de RATTLESNAKES de Lloyd Cole....The stranglers, Depeche mode o Neil Young, completarían la lista de sus preferidos.



STRANGE LITTLE GIRLS de The Stranglers da título a este trabajo:

SMELL LIKE TEEN SPIRIT de Nirvana.



La segunda etapa de Tori Amos en su nueva casa discográfica (EPIC) comenzaría con "Scarlet Walk" que fue concebido por la artista como una "novela musical" en la que se narran los acontecimientos de la vida de Scarlet, alter ego de la propia Tori, en un viaje por la América tradicional.


SCARLET'S WALK (2002) tiene varias canciones excelentes que son reivindicadas hoy por los fans, pero solo tuvo un single oficial A SORTA FAIRYTALE que consiguió gran difusión. También nos daría uno de los mejores VideoClips de los últimos tiempos. En él pueden ver también uno de los trabajos menos conocidos del actor Adrien Brody:


THE BEEKEEPER (2005) producido en su totalidad por la propia Tori, contaba con coros de Gospel y con la colaboración de Damien Rice en una pequeña joya: THE POWER OF ORANGE KNICKERS (LIVE) La calidad del video es francamente lamentable. Pero la canción es tan sumamente adictiva que hemos decidido incluirla también:



"The beekeper" dio paso a una maratoniana gira: "Original Sinsuality" que fue editada en CD íntegramente para mayor alegria de sus fans... SWEET THE STING:



Otro de los éxitos de este álbum fue SLEEPS WITH BUTTERFLIES:



Pronto llegaría AMERICAN DOLL POSSE (2007) En él, Tori adopta la personalidad de cinco caracteres distintos, cinco mujeres inventadas que guardan correspondencias con cinco diosas de la antigua Grecia y que representan diferentes espíritus y estilos de vida: Clyde, Pip, la propia Tori, Santa e Isabel.


El álbum devuelve a una Tori contundente, rockera, que recupera el sonido de los primeros álbumes a base de percusiones y guitarras, y acompañándose eventualmente de viento, metal o cuerdas. Big Wheel, el primer single, volvió a poner a Amos en el candelero. "American Doll posse" es un auténtico cóctel de reflexiones políticas, sensibilidad femenina e ironía ante las convenciones sociales o religiosas. Según la revista "Rolling Stones" es el mejor disco de la segunda etapa de la artista. Etapa que terminaría aquí.
Este es el vídeo oficial de BIG WHEEL Pero también hemos seleccionado este otro, entre los mas de diez vídeos diferentes que tiene "Big Wheel":



El siguiente sencillo de este disco fue BOUNCING OFF CLOUDS



DISCOGRAFÍA SELECCIONADA:

-Little Earthquakes 1992
-Under the pink 1994
-Boys for Pele 1996
-From the Choirgirl hotel 1998
-To Venus and back 1999
-Strange little girls 2001
-Scarlet's Walk 2002
-The Beekeper 2005
-American Doll Posse 2007
-Abnormally attracted to sin 2009
-Midwinter Grace 2009


Exquisiteces recomienda toda la obra de Tori Amos porque es un referente femenino contemporáneo. Sin duda, la mejor cantante y compositora de su generación. Lo que no se entiende es como alguien que ha vendido millones de discos en todo el mundo no de conciertos en España. En los dos últimos tours europeos ha actuado en lugares tan alejados de su universo como Turquía o Croacia. ¿Por qué no Madrid o Barcelona?


PÁGINA OFICIAL

www.toriamos.com




viernes, 30 de octubre de 2009

GAVIN DEGRAW: ¿EL NUEVO BILLY JOEL?


GAVIN DEGRAW es un pianista y compositor neoyorquino que debutó en el 2003 con CHARIOT un disco con once temas que bien podrían haber sido editados en single, uno a uno.


Para el público español, puede que sea conocido por la serie juvenil "One three hill" cuyo tema principal, que aparece en la cabecera, no es otro que "I Don't Wanna Be" uno de sus hits. DeGraw consiguió excelentes críticas con "Chariot" y ya se apuntaba que estabamos ante el nuevo Billy Joel (Como si el viejo no tuviese nada que decir...). "Chariot" dió varios sencillos y se reeditó un año después con algunos extras, con el título de "Chariot stripped".


Por favor no dejeis de escuchar: CHARIOT



y por supuesto: DON'T WANNA BE



o FOLLOW THROUGH:



En 2006 Gavin DeGraw nos presentó su segundo disco titulado con su propio nombre. Se intuía que encontraríamos un "Gavin Degraw" mas auténtico que en "Chariot" y el público debió entenderlo así porque llegó al número 7 del Billboard ("Chariot" solo alcanzó la posición 56 y cuando fue relanzado).

De este disco se extrajeron cuatro singles y tambien se incluyó WE BELONG TOGETHER , el tema que compuso en el 2004 para la película "Tristan e Isolda".



Pero los platos fuertes vendrían con CHEATED ON ME



Y sobre todo con IN LOVE WITH A GIRL



En 2009 aparece FREE y nos encontramos a un Gavin DeGraw mas maduro. Se trata de un disco con tan solo nueve temas, que no te dejan indiferente.

STAY es su carta de presentación. Una preciosa balada americana.



DANCING SHOES


GLASS



FREE se grabó en un sello independiente y fue producido por el propio Degraw y por Camus Celli (David Byrne). Quizás sea ese álbum que algunos periodistas americanos denominan como "Mas artístico" para decir que NO es comercial. Nosotros agradecimos mucho que la evolución de Degraw fuera por estos derroteros.

DISCOGRAFÍA

-"Chariot" 2003
-"Chariot Stripped" 2004
-"Gavin DeGraw" 2006
-"Free" 2009
-"Sweeter" 2011

PÁGINA OFICIAL

www.gavindegraw.com



Exquisiteces recomienda la discografía de GAVIN DEGRAW que es un desconocido en España debido a una malísima producción y distribuición de sus dos primeros discos.

jueves, 29 de octubre de 2009

DANGEROUS LIAISONS: Un clásico en perfecta vigencia.


LAS AMISTADES PELIGROSAS
Título Original: DANGEROUS LIAISONS
Nacionalidad: U.S.A.
Año de producción: 1987
Dirección: Stephen Frears
Reparto: Marquesa de Merteuil (Glenn Close), Vizconde de Valmont (John Malkovich), Madame de Tourvel (Michelle Pfeipfer), Madame de Volanges (Swoosie Kurtz), Cécile de Volanges (Uma Thurman), Rafael Danceny (Keanu Reeves), Madame de Rosemonde (Mildred Natwick)
Producción: Hank Moonjean, Norma Heyman
Guión: Christopher Hampton
Música: George Fenton
Fotografía: Philippe Rousselot
Montaje: Mick Audsley
Escenografía: Gérard Viart
Vestuario: Natalie Doux


No sería la primera vez (ni la última) que se adaptase “Las relaciones peligrosas” de Choderlos de Laclos, un escandaloso relato epistolar de 1782 que hoy se ha convertido en un clásico de la literatura francesa.


Esta versión está basada en la adaptación que hizo Christopher Hampton para el teatro en 1986 y que convirtió en guión cinematográfico al año siguiente, consiguiendo el oscar al mejor guión adaptado.


TODAS LAS ADAPTACIONES:

La primera adaptación cinematográfica de "Dangerous Liaisons" se realizó en 1959 por Roger Vadim y estaba protagonizada por Jeanne Moreau.

Un año después de la producción de Stephen Frears, el mismo clásico de De Laclos se volvería a adaptar con “Valmont” de Milos Forman con Colin Firth encarnando al Vizconde y Annette Benning a la Marquesa. En este film se rebajaba la edad de todos los protagonistas, algo que la crítica consideró acertado. Pero ni "Valmont", ni ninguna otra adaptación, consiguieron "matar" a "Las amistades peligrosas" de nuestra memoria colectiva. Porque si escuchamos los nombres de Valmont y Merteuil, a todos nos viene a la mente John Malkovich y Glenn Close.

A mediado de los noventa, se realizó una revisión juvenil contemporánea llamada “Crueles Intenciones” trufada de canciones de “Placebo” , “Fat boy Slim” o “Skunk Anansie”, -la mejor manera de hacer llegar los clásicos a la generación MTV.-
En esta versión protagonizada por Sarah Michelle Gellar (!), nos encontramos un homenaje claro a la película de Frears: la actriz Swoosie Kurtz interpreta el mismo personaje que en "Las amistades peligrosas". A pesar de contar con dos actores espantosos como protagonistas, "Crueles intenciones" no es un producto del todo desdeñable, gracias a ese film descubrimos a Selma Blair (Cecile, en la película) y ha inspirado los momentos mas hilarantes de muchas series juveniles tales como "Gossip Girl".

Existe también otra adaptación mas, en versión Telefilme. La de Stephen Frears y Christopher Hampton es sin duda la mejor de todas.

SINOPSIS:

En la decadente Francia dieciochesca prerrevolucionaria, sucede la historia de intrigas y ambiciones entre la nobleza. La marquesa de Merteuil (Glenn CLose) es abandonada por su amante, para casarse con la virginal e ingenua Cécile de Volanges (Uma Thurman), la hija de su prima Madame de Volanges (Swoosie Kurtz), que está enamorada de su profesor de arpa el Caballero Raphael Danceny (Keanu Reeves).



La marquesa le propone a su antiguo amante y ahora amigo, el vizconde de Valmont, (John Malcovich) que desvirgue a Cecile para que no pueda casarse con honra con su amante y enemigo. Valmont, que es un libertino conocido, rechaza en un principio la petición, porque está en otra conquista, la de Madame de Tourvel (Michelle Pfeiffer), una dama casada y conocida por sus concepciones católicas. La marquesa le propone entonces una apuesta, si hace que Madame de Tourvel caiga en sus brazos, ella le obsequiará con una noche de sexo.

OSCARS:

El film obtuvo siete candidaturas a la estatuilla Dorada. Tanto Close como Pfeiffer estuvieron en liza, sin ninguna suerte.
La Marquesa de Merteuil proporcionó a Glenn Close la quinta nominación de su carrera..., y su quinto fracaso cuando sonó el nombre de Jodie Foster en la sala. Foster ganaría por "Acusados" y la anécdota de la noche la protagonizaría Sigourney Weaver y su cara de estupefacción. Ese año estaba doblemente nominada (Actriz secundaria por "Armas de mujer" y actriz protagonista por "Gorilas en la niebla"). Hasta la fecha, siempre que un actor o actriz estaba nominado en esas dos categorías, se llevaba uno de los dos premios. Con Weaver, se rompió la estadística y no supo disimular su contrariedad.
Glenn Close supo perder con elegancia, pero no ha vuelto a estar nominada desde esa ocasión.
Solo por este fotograma se merecía todos los premios de ese año
:


Para Pfeiffer, fue su primera nominación (Al igual que para Geena Davis, la ganadora en esa categoría por "El Turista Accidental"). Años mas tarde, llegarían dos oportunidades mas que tampoco fructificarían.

"Las Amistades Peligrosas" coronaría su éxito con tres Oscar: Guión adaptado, diseño de vestuario y dirección artística. El oscar a la mejor película sería para la sobrevalorada "Rain Man" de Barry Levinson.

LA VIDA DESPUÉS DE "DANGEROUS LIAISONS":

Stephen Frears, el director, estuvo nominado por “The Queen” en el 2006. Frears ha tenido una carrera bastante coherente y nunca ha abandonado el cine independiente. Es mas que probable que algún día consiga su oscar.

Glenn Close, en la actualidad, está recogiendo todos los premios posibles gracias a Patty Hewes, la abogada sin escrúpulos que interpreta en "Damages", una serie de televisión que va por su segunda temporada.

Michelle Pfeiffer no tiene demasiada suerte con las películas que le ofrecen últimamente y parece ser que la televisión no la ha tentado todavía, por lo que permanece en un estado de semi-retiro.

John Malkovich, ha colaborado con grandes directores (Woody Allen, Stephen Frears, Hermanos Cohen, Spike Jonze, Bernardo Bertolucci...). Sus elecciones corresponden mas a un actor que a una estrella. Solo ha optado al Oscar en dos ocasiones, y como secundario: "En un lugar del corazón" Robert Benton 1983 y "Tras la línea enemiga" Wolfgang Petersen 1994. Algunos opinan que su carrera ha sido algo irregular. En cualquier caso, haga lo que haga, siempre será Valmont.


A continuación el trailer promocional de la película:



Exquisiteces recomienda "Las amistades peligrosas" porque ya es un clásico. Sus interpretaciones son memorables y su casting perfecto. Sin duda, el tiempo la ha mejorado.

"Las amistades peligrosas" está editada en DVD por Warner Bros y se puede comprar por unos 6 Euros.



martes, 27 de octubre de 2009

VIENNA TENG: La chica del piano.




Vienna Teng es una cantante y compositora asiatico-americana, con un estilo musical que incorpora folk, pop, piano clásico y "capella", algunos lo encasillan como folk chill. Su universo está compuesto por canciones suaves, de letras sencillas y un magistral uso de los instrumentos.
Su verdadero nombre es Cynthia Yih Shih. Pero eligió el de Vienna por la capital de Austria, y Teng por su sonoridad. Sus ascestros provienen de Taiwan.
A partir de los cinco años estudió piano clásico. Pero la decisión de dedicarse por completo a la música llegaría mas tarde.
Estudió ciencias informáticas en la universidad de Standford graduándose en el año 2000. Luego trabajaría de ingeniero de software para Cisco Systems y en su tiempo libre seguía componiendo canciones.
Hasta la fecha ha editado cuatro discos Waking Hour (2002), Warm Strangers (2004), Dreaming Through The Noise (2006), Inland Territory (2009)


"Waking hours" llegó al número 5 de la lista de los mas vendidos en Amazon.com. Una actuación suya en el Show de David Letterman, en el 2003 fue determinante para que Teng decidiese dedicarse a la música exclusivamente. De este disco destacaremos: THE TOWER



...Y GRAVITY



LULLABY FOR A STORMY NIGHT



Dos años mas tarde, ya se habría convertido en la telonera de Joan Baez, Shawn Colvin, Joan Osborne, Sarah Harmer o Marc Cohn, entre otros. Se publicaba entonces "Warm strangers" (2004) y Teng era mucho mas que una simple promesa.

"Warm Strangers" llegó al número 2 de los mas vendidos de amazon.com y es uno de sus mejores discos. HARBOR es una de sus canciones fetiche.



PASSAGE



"Dreaming through The noise"
(2006) es su proyecto mas ambicioso, en él incorpora elementos jazzísticos. La discográfica apostó por una buena promoción y se pasó gran parte del 2007 presentándolo por todo el mundo.

De este trabajo hemos escogido WHATEVER YOU WANT de un directo en Amsterdam:



Y BLUE CARAVAN




1BR/1BA



"Inland Territory"
es su último trabajo. Se advierten algunas diferencias con sus anteriores álbumes...

Pero mejor que sea la propia Vienna quien nos lo cuente:



Estas son algunas de las canciones que podemos encontrar en este álbum...WHITE LIGHT:



AUGUSTINE



ST. STEPHEN'S CROSS



Exquisiteces recomienda la discografía de Vienna Teng porque es una lástima que una artista que ha girado por E.E.U.U. y Europa con relativo éxito, no haya encontrado su sitio en España.



LINK

www.viennateng.com




"AFTER": Huyendo hacia la adolescencia.


El pasado viernes se estrenó "After" la última y muy esperada película de Alberto Rodriguez que, en el 2005, sorprendió a propios y extraños con la taquillera "7 Vírgenes" (Otro drama que, a priori, no parecía que fuese a atraer al público en masas).


"After" no es precisamente una comedia amable. Sus tres personajes protagonistas son treintañeros, inconformistas con su propia madurez, que se refugian en los excesos para sobrellevar su existencia. Se supone que han alcanzado sus metas profesionales y que tienen todo aquello que debería hacerles feliz. Pero su eterno síndrome de Peter Pan hace que entiendan la madurez como una impostura.


Guillermo Toledo, Tristán Ulloa y Blanca Romero es el trío protagonista. La crítica ha resaltado el trabajo de la debutante por encima del de sus dos compañeros. Si bien es cierto que Blanca Romero tiene las escenas mas duras de la función, sería injusto destacarla sobre el resto. Porque los tres, demuestran un gran amor por la interpretación y un mayor compromiso con su profesión. Una "Star" americana le hubiese puesto mil trabas a un guión como este, sólo por las escenas de sexo. Pero nadie hablaría del desgaste emocional que supone meterse en la piel de estos tres personajes tan infelices.


La acción de "After" se desarrolla en una única noche, en la que los tres amigos del alma se reunen para divertirse y recordar los tiempos de cuando eran mas jóvenes. Alberto Rodriguez va salpicando la narración con breves "flash back" que explican la evolución (o involución) de los caracteres. También utiliza la canción "Beneath the Rose" de Micah P. Hinson como leivmotif (Con toda la carga dramática que ya posee de por si...) para introducirnos la versión de cada uno de los personajes.



El Resultado es un drama incómodo que lo disfrutará mucho mas un público que no se identifique con los protagonistas. Exquisiteces recomienda "After" porque posee muchísimos valores cinematográficos. Pero no nos hacemos responsables del mal rollo con el que el espectador pueda salir del cine.

CURIOSIDADES

Alberto Rodriguez ha vuelto a contar con Jesús Carroza, el co-protagonista roba-escenas de "7 Vírgenes", para un pequeño papel. Carroza obtuvo el Goya al actor revelación del 2005 y desde entonces, no lo habíamos vuelto a ver en ninguna otra película. ¿Será verdad que el Goya al actor/actriz revelación está gafado...? Por favor, que este chico haga mas cine.




lunes, 26 de octubre de 2009

RAY LAMONTAGNE:Transmisor de emociones



La historia de Ray Lamontagne es una de esas historias increibles que si no estuviese confirmada, creeríamos que se trata de una leyenda urbana. Imagínense a un chico que está trabajando en una fábrica de zapatos y tras escuchar una canción de Stephen Stills, decide dejarlo todo para dedicarse a la música... Nunca hubiesemos sabido lo que fue de él, de haber fracasado. Pero no es el caso. Desde el momento en que Ray Lamontagne tomó esa decisión, hasta la fecha, se han publicado tres discos.

Aunque esta historia tiene una pequeña trampa. Ese chico nunca fue un chico vulgar. Ray Lamontagne es uno de los compositores americanos con mas talento, además de ser poseedor de una de las voces mas personales del panorama actual.


"Trouble" fue su primer álbum, se editó en el 2004 y vendió mas de 400.000 copias en todo el mundo. De él, se extrajeron los sencillos: "How Come", "Trouble" y "Burn"



"Till the sun turns black" (2006) fue su siguiente álbum, en él contó con la colaboración de Rachael Yamagata en los coros. Vendió 67.000 copias en la primera semana en E.E.U.U. y llegó a ser top 3 en Nueva Zelanda.

"Gossip in the grain" (2008) es su último trabajo y consiguió el puesto número 3 en el Billboard nada mas salir (La mejor posición hasta la fecha de toda su obra). Vendió mas de 60.000 copias.
En él colabora Leona Naess (Otra compositora y cantante americana) haciendo los coros. "You are the best thing" fue su primer sencillo.

Pero en esta ocasión hemos elegido: "Let it be me", una balada repleta de matices.



DISCOGRAFIA
-"Trouble" 2004
-"Till the sun turns black" 2006
-"Gossip in the graind" 2008


Exquisiteces recomienda la discografía de Ray Lamontagne. Porque es uno de los mayores descubrimientos de la primera década del Milenio.

Para finalizar, un pequeño regalo. Una versión de "To love somebody" de los Bee Gees interpretada por Ray Lamontagne y Damien Rice, otro de nuestros chicos preferidos. Es algo realmente único.



LINK

www.raylamontagne.com




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